Art Deco既是设计风格，历史上的一刻。它在世界各地都是着名的标志性的架构，艺术，家具和时尚导致的运动。艺术艺术架构仍然站在今天，受到当地议会和政府的保护。正品艺术装饰家具和珠宝，虽然越努力官方保护，但经常受到高度重视和经常被追捧。
什么时候是艺术装饰期？
艺术艺术时期直接遵循艺术Noveau的时代（C1890-1910）。虽然它们声音类似 - 但事实上一些错误地使用术语 - 它们是极性对立面。艺术Noveau在柔软的有机线条中发现了灵感，通常是非常复杂的设计。艺术装饰被简化，象征着现代主义，新的财富和复杂性。
作为一项运动，艺术装饰开始从20世纪20年代初开始获得牵引力，直到第二次世界大战的开始，仍然受欢迎。作为一种装饰，华丽和昂贵的风格，在资源稀缺的时候，普遍存在的一般脾气暴躁的时候，炫耀的功能很快就会出现在时尚之外。
在20世纪60年代和70年代，对艺术装饰运动的重新兴趣，许多建筑师和设计师创造了由标志性风格启发的工作。
什么是艺术装饰？
源自巴黎，艺术装饰首先是在1925年在一个叫做的国际设计秀时作为设计风格展出 博览会Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modern。顺便提一下，这也是它的名字的地方。展览已经存在于整个巴黎和法国，展览会看到了向国际观众介绍的设计风格和语言。
Art Deco特性包括简单，几何，对称，重复和流线型的模式。简单的模式让昂贵和奢侈的材料闪耀。常用材料范围从人造胶石塑料（当时的新技术），玻璃，铁混凝土，不锈钢 - 天然材料重点作品，如丰富的彩色珠宝这样的蓝宝石，祖母绿，红宝石，玉银。
在战争间的时代，在大多数国家，艺术装饰建筑在大多数国家都很受欢迎。然而，纽约市是一些最着名和标志性的艺术装饰建筑物，如克莱斯勒大厦（1930年），帝国大厦（1931）和洛克菲勒中心（1933-9）。
在澳大利亚，Art Deco建筑物形成了一大部分日常建筑白话，特别是在悉尼，墨尔本和珀斯等国会城市。然而，与纽约市的标志性建筑不同，大多数艺术艺术架构造型往往是酒吧，剧院，公寓综合体，公民建筑和偶尔的艺术艺术家。
一些与艺术装饰运动相关的最着名的建筑师和设计师是芬兰美式建筑师Eliel Saarinen（也是着名的建筑师Eero Saarinen的父亲）;美国建筑师William Van Alen设计了克莱斯勒大厦;法国建筑师和设计师Pierre Chareau，以及美国建筑公司的Shreve，Lamb&哈蒙（由William F. Lamb，Arthur Loomis Harmar，Richmond Shreve）创立，设计了帝国大厦。 Bruce Dellit通常被认为是澳大利亚艺术装饰建筑的先驱。他在悉尼设计了凯尔大厦（1931年），（与雕刻家Rayner Hoff）的anzac纪念馆（1934）在悉尼海德公园的anzac纪念馆（1934）。
5个标志性的艺术装饰建筑
这是全球5个标志性建筑，展示着名的艺术装饰建筑特征，并有助于西方建筑的现代历史。
1.克莱斯勒大厦，1930年（成本：2000万美元）
由William Van Alen设计，位于美国纽约市。克莱斯勒大楼花了11个月作为世界上最高的建筑物，帝国大厦占据了世界。它由克莱斯勒公司建造，并担任汽车制造商的总部，直到20世纪50年代中期。
2.帝国大厦，1931年（成本：4000万美元加）
由Shreve，Lamb设计&哈蒙和位于美国纽约市。该设计发生了15次，以确保其作为世界上最高的建筑物的地位。 2020年，这是世界上第48座最高的建筑。它鼓舞人心的艺术艺术架构和令人印象深刻的观察甲板，更不用说与美国文化码头的相关性，使其在年度旅游景点景点追捧。大多数帝国大厦是专门的办公空间。
3.洛克菲勒中心，1933-39（费用：2.5亿美元）
由Raymond Hood设计，位于美国纽约市。经常被吹捧为大萧条的最大项目之一，当时的洛克菲勒中心包括14个商业建筑，但自扩大到包括19.哥伦比亚大学最初拥有这块土地，租给洛克菲勒家族，这意味着该网站新的大都市歌剧院。这对目前的计划进行了早期建设，于1931年开始，1933年第一届大楼开幕。
4. Anzac Memorial，1934年（成本：Au£75,000）
Bruce Dellit于Bruce Dellit设计，位于澳大利亚悉尼的Rayner Hoff的Façade上的雕塑和浮雕。 Anzac Memorial是澳大利亚最具标志性的公民结构之一，其文化和历史意义以及架构。战争纪念馆，纪念碑和博物馆是作为澳大利亚第一次世界大战的纪念碑，并于1934年11月24日由格洛斯特（Gloucester王子（1945年）担任澳大利亚的Gencer-General）开业1947）。作为百年项目的一部分，纪念馆最近收到了3800万美元的重建。
5. Hayden Orpheum，1935年（成本：Au£45,000）
由Virgona Family建造约45,000英镑，它位于澳大利亚悉尼。当第一次开业时，海登奥海姆被认为是澳大利亚最近代的剧院之一 - 如果不是最现代化的话。但到1971年，由于重建，但重新开发但从未出售则是开放的。 1986年，澳大利亚电视个性Mike Walsh购买了电影院并将其恢复到曾荣耀之中。它在1987年之后重新开放了一年，作为海登奥海姆图片宫。
拥有如此丰富而普遍的历史，建筑师，设计师和设计猎人可以理解地谨慎地将艺术装饰运动的要素融入其现代家园和现代设计。无论您是恢复正版艺术装饰架构还是创造新的东西，就可以从过去的灵感中获取灵感，而无需出现华丽或扁平扁量。
虽然我们不建议将所有下面的所有内容结合在一起，但是当今时代的一个或两个已知的签名可以轻松地坐在现代家庭的背景下。思考弧形和圆圈或相反几何，角图案化;珠宝色调;图形或马赛克瓷砖;檐口，天花板玫瑰，门窗框架和外墙上的角度细节;和内在家具 - 特别是座位。
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